張大千敦煌畫《水月觀音》1.012億元成交 創(chuàng)其人物畫最高價

12月18日晚，中國嘉德2017年秋拍“大觀——四海崇譽慶典之夜·默齋掇英”在嘉德藝術(shù)中心舉槌，本場共38件精品上拍。其中，北美藏家默齋主人曹仲英收藏張大千敦煌時期精筆描金《水月觀音》以7100萬元起拍，8800萬元落槌，加傭金最終以1.012億元成交，創(chuàng)其人物畫最高價。(拍前估價：RMB 80,000,000-120,000,000)

曹仲英與墨齋珍品

張大千《水月觀音》

許多人這樣定義曹仲英先生——北美最優(yōu)秀的中國畫收藏家。談到這次拍賣，中國嘉德副總裁、中國書畫部負責(zé)人郭彤坦言，“此次嘉德秋拍有幸從默齋的宏大珍藏中選取38件最具其精神氣質(zhì)和重要線索的精彩作品，以期向市場展現(xiàn)和紀(jì)念一個美好而執(zhí)著專業(yè)的近百年珍藏。”

而關(guān)于這38件力作，郭彤認為張大千的《水月觀音》正是“靈魂所在”。“整幅敷色醇厚，勾以金線，為市場唯一僅見的工筆重彩勾金水月觀音。”郭彤還點評說，畫面以彩云浮空、云霞襯托出巖石上的浄瓶與柳枝，滿幅金勾細描，濃彩通盈；觀音頭戴寶冠，披天衣掛瓔珞、飄帶及環(huán)釧，著朱裙，自若端坐，色澤濃郁敦厚，其高貴寧靜的美妙似乎凝聚了了大千整個藝術(shù)生命的永恒本質(zhì)。她甚至認為， “無論用什么語言也不足以贊美其與原作交相輝映的華麗再現(xiàn)。”

對于已經(jīng)仙逝的曹仲英先生，郭彤留下了許多珍貴的記憶。16年前的2001年，她第一次在美國舊金山拜訪了曹先生。“感受到了他對書畫強烈的熱情和對后輩不分彼此的厚愛”。5年后的2006年夏天，“曹先生請萬青力先生、錢紹武先生、趙力和我一起去欣賞他的收藏。將近十多天的時間，是一個非常美好的回憶。從早到晚，看了300多件藏品。他有節(jié)奏一點一點的拿出來和大家分享。這個近百年收藏一共涵蓋177個藝術(shù)家，他的豐富內(nèi)涵是這個收藏非常了不起的地方。”

郭彤認為，曹仲英先生用他的市場經(jīng)驗和審美認知，在收藏生涯四五十年的時間段里，在近現(xiàn)代藝術(shù)史還沒有形成一個熱點或市場共識時，他開始有自己的理念，一點一滴將種種藝術(shù)現(xiàn)象、藝術(shù)脈絡(luò)串聯(lián)起來。“他通過細致的串聯(lián)把近百年的藝術(shù)史的結(jié)構(gòu)做得非常系統(tǒng)，而且有他自己獨到的見解。”

墨齋本水月觀音

拍賣現(xiàn)場

26年前，也是一個冬日。1991年11月21日，墨齋版《水月觀音》現(xiàn)身美國。

當(dāng)時，華盛頓賽克勒美術(shù)館舉行“張大千六十年回顧展”。這次展覽集合了來自世界各地重要的張大千藏品，全球約五百名美術(shù)史學(xué)者、博物館負責(zé)人、收藏家和美術(shù)評論家蒞臨，舉辦了規(guī)?？涨暗膶W(xué)術(shù)研討會。這次展覽，在迄今所有的張大千畫展中，被認為具有里程碑意義。正是在這次展覽中，來自北美曹氏墨齋的《水月觀音》成為焦點。

64年前的1943年，是這幅畫最重要的時間點。上世紀(jì)四十年代初，歷時兩年有余的敦煌之行后，1943年5月，張大千率弟子惜別莫高窟，前往榆林窟。之后一個半月，他全力投入到榆林窟的壁畫臨摹。據(jù)稱，張大千當(dāng)時對第一窟西夏時期“水月觀音像”反復(fù)欣賞，贊不絕口，還指著畫中建筑說——有人批語中國畫沒有透視，這不就是透視嗎？他在榆林窟創(chuàng)作的《水月觀音》，被公認為臨摹敦煌壁畫最具神韻之作。

那年的6月中旬，大千完成對榆林窟的探索，幾經(jīng)周折，就近來到蘭州。為了擴大對敦煌藝術(shù)的宣傳，他決定舉行一次畫展?，F(xiàn)在看來，正是這次展覽，讓他的敦煌藝術(shù)得以在國內(nèi)首次公開露面，也為他這位來自四川的畫家贏得了盛名。這次畫展，大千精心準(zhǔn)備了一個多月。

那年的8月中旬，“張大千臨撫敦煌壁畫展覽”終于在蘭州開幕。六十多年前的這次展覽，大千將展品分兩處陳列——禮堂內(nèi)懸掛臨摹敦煌的壁畫，共21幅，包括莫高窟《維摩變》、《觀音大士》，榆林窟《西夏時水月觀音》（現(xiàn)藏四川省博物館，以下簡稱“川博本”）。西廂房為31幅時年近作，包括《仿董北苑巢云圖》等。

2017年的這個冬日，出現(xiàn)在中國嘉德“大觀之夜”的默齋藏描金本《水月觀音》，正是1943年創(chuàng)作于那次盛大的畫展后。比之當(dāng)年畫展上的川博本，華彩描金的墨齋本敷色更為精麗。

業(yè)界曾有評價——這幅水月觀音，頭飾珠翠，身披纓絡(luò)，露臂跣足，斜倚巖石，凝望水月，怡然自得，衣帶飄舞。該畫除纓絡(luò)、珠寶、衣帶、山石全是用金粉勾勒線條外，其余皆用石青、石綠、朱砂、石黃等礦物質(zhì)顏料點染，更顯光輝耀目。

據(jù)介紹，川博本與原始壁畫的構(gòu)圖相同為方型，均繪有童子，觀音與童子形成視線互動。而默齋本不含童子，呈豎幅構(gòu)圖，更符合中堂供養(yǎng)制式。

資料還顯示，默齋本與川博本均繪于特制畫布之上。據(jù)介紹，大千在敦煌時曾讓畫僧精工制作畫布，他們先將畫布銜接得天衣無縫，再繃在木框上。為易于著筆，還要涂抹膠粉三次，用大石磨研七次。同等重要的任務(wù)還有調(diào)制顏料，佛教壁畫的顏料有其悠久傳統(tǒng)，與傳統(tǒng)中國畫大相徑庭。敦煌之行起初，便沿途重金購買數(shù)百斤藏藍、藏綠、泉砂等昂貴礦質(zhì)顏料，故而默齋本與川博本所見敷色都至為醇厚，畫面立體感更強。不同的是默齋本還使用了大量描金，這也是較川博本更進一步之處。通

觀墨齋本，所有線條都復(fù)線描金，祥云更是大面積施以金粉。甚至連湖石背光空隙處都填有金粉，畫面縱深感甚強，整幅作品金光萬丈。

何為水月觀音

據(jù)介紹，佛經(jīng)稱觀音菩薩有三十三個不同形象法身。觀水中月影狀者稱之水月觀音。據(jù)說，供奉水月觀音像可消災(zāi)去禍。

水月觀音造型布局與傳統(tǒng)佛教造像區(qū)別明顯。資料顯示，中唐以后，佛菩薩像均裝飾豪華、敷彩濃艷。水月觀音則有著中國元素中的竹林陪襯，與眾不同。

從榆林窟一窟的水月觀音原壁畫看，早期佛像中所有菩薩都為男性，觀音亦為男相，有卷曲的“八”字胡。張大千的粉本《水月觀音》也忠實反映了這點。然而在他對臨的再創(chuàng)作中，《水月觀音》均呈女相，其臉部柔和的五官，莊嚴慈容。